Realiza tus propios ajustes: 8 herramientas que necesitas
¡Aprende a configurar tu guitarra sin gastar dinero! En este vídeo, Tomo, Erick and Gene muestra 8 herramientas esenciales que todo guitarrista necesita para realizar su propia configuración, ahorrándote dinero y llevando tu guitarra al siguiente nivel.
Transcripción de vídeo
Gene Imbody: Hoy hablamos de las herramientas esenciales necesarias para configurar tu propia guitarra. En lugar de gastar aproximadamente 100 USD para llevarla a una tienda para una configuración, hacer tu propia configuración significa que puedes personalizar tu guitarra para obtener el mejor tono y facilidad para tocar tu estilo. Y es realmente la mejor manera de liberar todo el potencial de tu guitarra.
Hay cientos de herramientas de configuración especializadas, pero lo hemos reducido a los ocho MVP. Bueno, nueve más o menos si eres un jugador de Gibson.
Y hoy es un día extra especial, porque no solo nos acompaña Erick, una cara que probablemente no hayas visto durante un tiempo, estamos entusiasmados, de nuevo, con Tomo Fujita, profesor de guitarra de Berklee. Acabamos de terminar de trabajar en su 65 Strat. Hoy vamos a usarlo como ejemplo para hablar de algunas de nuestras herramientas de configuración favoritas.
Tomo Fujita: Sin embargo, no perfore nada.
[todos se ríen]
Erick Coleman: De acuerdo.
Gene Imbody: Sin modificaciones.
Tomo Fujita: Muy bien.
Medición de su acción
Gene Imbody: Creo que el mejor lugar para empezar es midiendo [el texto en pantalla dice: #1 Calibrador de acción de cuerdas o Regla]. Cuando realices tus propias configuraciones, necesitarás una herramienta para medir con precisión la acción de tu guitarra.
Tenemos una regla de seis pulgadas. Esto es lo que uso personalmente la mayor parte del tiempo, pero también tenemos un indicador de acción de cadena. ¿Cuál de las siguientes usas?
Erick Coleman: La mayoría de las veces, uso la regla de seis pulgadas, pero me gusta mucho el indicador de acción.
Gene Imbody: Yo también.
Erick Coleman: ... debido a las diferentes mediciones que contiene, y también tiene la práctica... que es un gráfico de referencia cruzada en la parte posterior. Lo uso mucho.
Gene Imbody: Derecha. ¿Y tú, Tomo, cuando haces tu propio trabajo de configuración?
Tomo Fujita: Este [Tomo apunta al indicador de acción de cadena]. Mucho.
Gene Imbody: ¿Utiliza este?
Tomo Fujita: Sí.
Gene Imbody: De acuerdo.
Tomo Fujita: De esta manera, puedo explicar a mis estudiantes cuál estoy usando. Como dijo Eric, todo está ahí. Los gráficos están ahí. Porque, a veces, centímetros, pulgadas, si solo muestra los números, las personas se confunden. Esto es genial.
Gene Imbody: Creo que es genial. Lo uso principalmente porque esto es lo que aprendí en [Gene se ríe].
Erick Coleman: Derecha. Ya existía antes de eso.
Tomo Fujita: Ah, no lo sabía.
Gene Imbody: Y pasa a abarcar los dos trastes en los que me gusta medir la acción a la perfección. Pero como hemos salido con esto, me encuentro refiriéndome a él mucho más, y es genial. Me gustan mucho las mediciones de la línea de cadena.
Tomo Fujita: Ah, sí, sí. Ya, alineado.
Erick Coleman: Sí.
Gene Imbody: Sí. Ya está deletreado en decimales, o también tenemos una versión métrica.
Erick Coleman: Sí.
Tomo Fujita: Si utilizo esta herramienta, solo voy alrededor del 12o traste y miro el ajuste.
Gene Imbody: Y pasas por las líneas de cuerda.
Tomo Fujita: Derecha. Sí, pero tampoco lo tengo en todas partes, pero tienes una opción, ¿verdad?
Gene Imbody: ¡Ah!
Tomo Fujita: Esto es un milímetro, [Tomo sostiene una púa de guitarra] un lado, así que dos son dos milímetros, una forma muy fácil de mostrárselo a mis estudiantes. Caigo alrededor del 12o traste. Como si se moviera y luego se atascara [los picks permanecen atascados entre las cuerdas y las fajas]. Eso significa que está bien. Porque quiero tener cerca de dos milímetros, no exactamente. Si suelo caer aquí lentamente, veo que se ha movido. Eso también significa muy cerca.
Gene Imbody: No quieres tener que forzarlo, pero no quieres que caiga completamente.
Tomo Fujita: Sí, exactamente. Muchos estudiantes e incluso un cliente de guitarra probablemente te preguntan: “¿Puedes hacer lo más bajo posible?” Porque lo más bajo es que los guitarristas creen que son más rápidos o fáciles de tocar. Pero lo que sucedió es mostrar la distancia entre los trastes y una guitarra, a veces terminamos presionando demasiado
Erick Coleman: Derecha.
Tomo Fujita: O-
Erick Coleman: Lo elige.
Tomo Fujita: Exactamente. Entonces no hay sostenimiento. De esta manera, la guitarra canta más.
Gene Imbody: Suena mejor.
Tomo Fujita: Sí. Por lo general, dije sobre dos milímetros o
Erick Coleman: ¿Qué cadenas de calibre utiliza?
Tomo Fujita: 10. Para esto hago 10 y luego 46.
Erick Coleman: Lo tengo.
Tomo Fujita: La razón es que a veces, de nuevo, la gente cree en buscar a Stevie Ray Vaughn, ese tipo de sonido... Sí. Se ríe.
Gene Imbody: Eso duele.
Tomo Fujita: Algunas personas hacen de 49 a 11, terminan escogiendo duro. Lo intenté durante unos años, terminé cada noche escogiendo duro porque el cordel puede manejar el poder. Exactamente lo mismo, John Mayer hace lo mismo. Estamos haciendo algo de tiempo y nos decimos unos a otros, nos olvidamos de ello. No somos Stevie Ray Vaughn, solo juega 10 y 46 y sé feliz con él.
Gene Imbody: Así que ahí lo tenemos. Herramienta de configuración esencial número uno, algún tipo de regla para medir su acción. Una cosa que realmente puede afectar a su acción es la rectitud de su mástil y comprobar que va a necesitar un regla.
mástil Rectitud del cuello
Erick Coleman: Tener un mástil recto identifica otros posibles problemas, como los trastes altos y bajos, y la ranura de la cejuela posiblemente demasiado baja.
Gene Imbody: Por lo tanto, no todas las rectas se crean por igual. El hecho de que sea recta no significa que esté mecanizada dentro de una tolerancia [texto en pantalla: #2 regla]. Por lo tanto, una regla larga puede llevarle al estadio de béisbol, pero no va a ser precisa como una de las que vendemos que se fabrica con una tolerancia muy estrecha.
Tomo Fujita: No lo sabía.
Gene Imbody: Así que puede acercarse, pero realmente para un trabajo de configuración preciso para saber realmente lo que está mirando, una verdadera regla es lo que necesita.
Erick Coleman: De vez en cuando, compramos productos de nuestros competidores y los probamos para ver cuáles son. Obtiene lo que paga.
[todos se ríen]
Tomo Fujita: Derecha.
Gene Imbody: ¿Confía más en una dentada o recta?
Erick Coleman: En la tienda, definitivamente confío en la con regla dentada más de lo que hago con una regla normal, porque elimina los restos de la ecuación. Este chico está pasando.
Gene Imbody: Así que estás eliminando los trastes de la ecuación.
Erick Coleman: Sí. Por lo tanto, en caso de que haya un gran traste o algo en ese lugar, la regla o regla podría colgarse. Y lo que busco aquí es un hueco entre la parte inferior de la regla y la parte superior del diapasón. Dado que los trastes son buenos y todo eso, usas una regla de metal normal. Muchas veces me gustaría tener una retroiluminación, tener eso debajo y luego de esa manera puedo mirar y ver y yo también lo haría con esto.
Gene Imbody: Puedes darle la vuelta y usar el otro lado, ¿verdad?
Erick Coleman: Es una gran combinación.
Gene Imbody: Pero la regla dentada realmente te revelará la diferencia entre la parte superior de tus frutos y la rectitud de tu mástil.
Tomo Fujita: Antes solía hacerlo. Sé cómo usar este indicador [Tomo señala el Precisión de la regla]. Entonces, tengo una guitarra, miro las vías del tren [Tomo sostiene la guitarra delante de él y mira hacia abajo el diapasón desde detrás del cuerpo de la guitarra], esto es recto. Y luego, sí, cuando se lo muestro a los estudiantes, simplemente no ven lo mismo. Hacemos esto durante unos 10 minutos [Tomo se ríe].
Gene Imbody: Se tarda un tiempo en desarrollar el ojo para ver lo que estás viendo.
Tomo Fujita: Y a veces puedo ver que el ángulo va así [Tomo mueve la mano como un salto de esquí]. Así que, en general, creo que es lo mejor probablemente.
Gene Imbody: Si solo vas a conseguir uno... Sí. Si no te sientes cómodo asumiendo un trabajo complicado, probablemente no necesites una regla con muescas. Para un simple trabajo de configuración, una regla estándar está bien. Creo que lo que también es importante es lo recto que debe estar tu mástil. Siempre empiezo muerto. Un mástil recto suena mejor. Un mástil recto se siente mejor, pero rara vez puede escapar con un mástil recto muerto.
Erick Coleman: Depende del jugador.
Gene Imbody: Depende del jugador. Depende de la guitarra.
Tomo Fujita: Es genial saberlo.
Gene Imbody: Empiezo sin alivio. Sin embargo, rara vez termino ahí, y solo agrego alivio, ya que lo necesito para corregir algunos zumbidos en esta área. Otra cosa buena en la que pensar también es que puede tener lo contrario de demasiado alivio. Puedes tener un arco trasero, un mástil que va en esta dirección [Gene mueve la mano horizontalmente y luego hacia abajo], así que estos trastes están sumergiéndose de esta manera.
Erick Coleman: Entonces tendrá grandes problemas.
Ajuste de mástil
Gene Imbody: Es un mástil inviable, así que usa una buena regla para comprobar si tu cuello está mástil recto. ¿Qué haces si no es recto?
Erick Coleman: Exactamente.
Gene Imbody: Tienes que ajustarlo, ¿verdad?
Erick Coleman: Sí.
Gene Imbody: Esto nos lleva a la siguiente herramienta, que es una llave de alma [texto en pantalla: #3 Llave de varilla de alma]. Va a variar según la marca, el tipo de mástil que tengas, ya sea en la pala o en el talón, si es acústica y está dentro de la guitarra. Aquí hay mucha variación. ¿Esta es una estrategia de sesenta y cinco?
Erick Coleman: Sí.
Gene Imbody: El ajuste de la varilla de alma cercha va a ser una cruz y va a estar en el talón. Si tienes un ajuste del talón, donde no hay un fácil acceso claro a eso, tienes que quitarte el mástil para hacerlo bien.
Erick Coleman: De forma segura. Para hacerlo de forma segura.
Gene Imbody: Para hacerlo de forma segura. En lo que respecta a las llaves, tenemos algunas excelentes. Me gustan las llaves de mango largo.
Tomo Fujita: ¿Cuál es su favorito para el tipo Fender o Strat?
Erick Coleman: Me gusta mucho este [Erick recoge el Truss Rod Crank para tele herramienta] y es especialmente útil en teles, porque puede levantar la protección y hay una pequeña ranura allí y puede entrar en ella con el tele y cosas. Con una Strat, todavía tienes que quitártela, pero es solo un buen tamaño y conseguirlo. Esta también funciona bien [Erick recoge el Llave de alma para guardabarros], pero creo que me siento mejor
Tomo Fujita: ¿De verdad?
Erick Coleman: ... con esta acción que con esa acción.
Gene Imbody: Lo usaré mucho si el mástil está completamente apagado y solo utilizo el mástil, pero también utilizo mucho la manivela. Si no puedes conseguir una toma limpia en la barra, es mejor quitarte el mástil.
Tomo Fujita: Enseño a tantos estudiantes en Berklee, quiero decir muchos estudiantes apasionados que juegan muy bien y tienen una buena tienda personalizada Fender o Gibson, pero quizás diría que más de la mitad de ellos, su guitarra no es buena, una configuración inteligente. Y un estudiante dice: "Esta guitarra es muy difícil de tocar". Y dije: “¿Puedo verlo?” El cuello mástil es así [Tomo mueve la mano para mostrar un mástil de guitarra arqueado]. Es muy así. Es muy zumbante solo porque la altura es tan baja, o simplemente un problema que no se dieron cuenta y no lo saben, y esto es lo que sucedió. Luego llevan la guitarra al taller de reparación de guitarra, solo para decir que algo está mal. Así que realmente no digo qué parte está mal, así que a veces paso muchos minutos ajustando.
Gene Imbody: Vamos a ajustar un mástil. Mucho de esto también es encontrar la llave que necesita. Esto puede estar en el manual del propietario. Es posible que pueda encontrarlo en línea o en el sitio web del fabricante o en el caso de algo como estos Larrivées que tenemos detrás. Muchas guitarras, especialmente una como esta, vendrán con la llave que necesita. Algo así, normalmente hay un agujero en la costilla del diapasón que te permitirá entrar. Allí incluso lo oyó. Encuentra el alma, ¿verdad?
Erick Coleman: Sí.
Gene Imbody: Así que empezaríamos por hacernos una idea de cuánto alivio tenemos o no tenemos. Si es una varilla que nunca habíamos ajustado antes, empezaría con un poco de aflojamiento para ver lo apretada que es. Y luego de un octavo a un cuarto de vuelta desde allí para ver cómo se ajusta el mástil. Eso son llaves de alma. Asegúrese de tener el adecuado para su guitarra y realice los ajustes necesarios para enderezar el mástil. Ajustar la varilla de almacercha es un paso para configurar la acción. Nuestro siguiente ajuste viene en el puente o en los sillines. Esta es una guitarra acústica, y poner la acción en el puente o en la silleta es un poco más difícil.
Acción en el puente
Tomo Fujita: Son difíciles de hacer. Puedo hacerlo.
Gene Imbody: Con una electricidad, es difícil cometer un error. Siempre puedes volver atrás. Si sube o baja demasiado, puede cambiarlo de nuevo. Echemos un vistazo a este 335. Siempre que necesito hacer ajustes en la altura de mis sillines, no quiero que la variable de altura de la cejuela tenga en cuenta lo que estoy leyendo [texto en pantalla: #4 cejilla]. Por lo tanto, un cejilla común se convierte en una herramienta esencial para la configuración. Justo ahí, eso pone las cuerdas justo encima del primer traste y llamo que mi punto cero [Gene sujeta la cejilla a las cuerdas en el primer traste].
Así que empiezo con un mástil recto muerto que es cero, cejilla en el primer traste, eso es cero. Si pones estos dos puntos a cero, creo que obtienes una imagen más precisa de lo que está pasando en el puente. En una guitarra Gibson puedes ajustar la altura del puente a través de las ruedas del pulgar, pero es un poco complicado. Tenemos algunas herramientas para ayudarte con eso.
Erick Coleman: Tenemos un pequeño jack aquí [texto en pantalla: Puente de jack para jugadores de Gibson], simplemente se coloca debajo de un borde del puente y luego hace que girar las ruedas de pulgar sea más fácil cuando hay 70 libras de presión empujando hacia abajo en las ruedas de pulgar, puede ser un poco difícil de ajustar. Y luego, en el caso de un Les Paul Junior o algo SG Junior, donde el puente es muy similar a esta pieza. Solo tiene ajustes de longitud y luego usaría una herramienta como esta [texto en pantalla: Llave Stop Tailpiece para jugadores de Gibson] con una punta capturada para subir y bajar el puente sin masticar los tacos. Alguien ha estado allí con un destornillador que...
Tomo Fujita: Lo veo.
Erick Coleman: ... más pequeño que la cabeza del tornillo y luego lo masticó.
Tomo Fujita: Ese soy yo. Utilizo un destornillador normal.
Erick Coleman: Gene mencionó que esto también funciona muy bien, si necesita ajustarlo.
Gene Imbody: Se mueven sin problemas. Eso también funcionará a veces.
Tomo Fujita: Ah, lo veo.
Gene Imbody: Pero realmente esa es la forma más segura de ajustar un puente o un cordal. Ahora sabemos qué herramientas necesitamos para ajustar nuestra acción de puente. Creo que es importante saber, bueno, ¿dónde lo estableces? Cada persona es diferente. Hay diferentes lugares para medir esto, pero en una guitarra eléctrica, un buen lugar para empezar cuando se habla de altura de acción en el rango de 13o o 14o traste donde se produce esta caída. Voy durante tres 30 segundos en la cadena E bajo y luego alrededor de 16 en la cadena E triple. Eso me representa con una guitarra eléctrica, una acción moderada. Es posible que tenga que subir, bajar, pero ese es mi punto de partida. Así que si usas una herramienta como esta- [Gene recoge el Calibrador de acción de cuerdas]
Tomo Fujita: Muéstrame eso, sí.
Gene Imbody: ... podrías usar las líneas de cadena que tenemos. Así que 330 segundos es como 92 milésimas, en algún lugar. Así que tenemos 90 milésimas de pulgada es lo que estaría fotografiando y 60 milésimas de pulgada si hablamos de decimales.
Tomo Fujita: Pero me gusta eso. Esto muestra realmente la altura y luego los números.
Gene Imbody: Esa es una forma bastante clara:
Tomo Fujita: Muy claro.
Gene Imbody: ...para verlo. Disparo para algo que puedo entregar a cualquier persona y no va a zumbar. Lo último que quieres hacer es trabajar con una guitarra y entrégasela a alguien y ellos la golpean y luego te miran porque está muy animado. Entonces se lo doy a alguien como Tomo si es su guitarra porque obviamente no puedo tocar como Tomo. Así que lo llego a donde creo que es un buen punto de partida y luego dejo que lo juegue y me diga dónde lo quiere después. Es una preferencia individual.
Tomo Fujita: ¿Qué tal una cosa más, esas galgas de radios, usas eso?
Gene Imbody: Absolutamente [el texto en pantalla dice: #5 Galgas de radios understring]. Por lo tanto, estos galgas de radios bajo cuerdas entran después de establecer la acción de sus cuerdas E externas, se deslizan debajo de las cuerdas y le ayudan a establecer el radio de todas las cuerdas intermedias [Gene desliza la galgas de radios bajo cuerdas debajo de las cuerdas en el puente]. La ventaja de un cejilla también es que reduce el radio en el primer traste. Si no lo sabía, el radio de su cadena debería coincidir más o menos con el radio de su diapasón que forma parte de una configuración adecuada. Pero también puedes usarlos para comprobar el radio del diapasón.
Erick Coleman: Solo quieres ponerte por debajo. Es por eso que los diluimos, algo así como para llegar hasta allí [Erick desliza las galgas de radios de debajo de las cuerdas en la parte inferior del diapasón]. Debe ser un 12.
Tomo Fujita: Debería ser 12, ¿verdad?
Erick Coleman: Y eso es bastante bueno en realidad.
Gene Imbody: Sí, bastante cerca.
Erick Coleman: Voy a echarle un vistazo con un 10 solo para
Tomo Fujita: Ah, lo veo.
Gene Imbody: Ayuda a compararlo con los dos tamaños que lo rodean. Encuentro que una luz a veces también ayuda. Se puede ver que hay una brecha entre los dos radios.
Erick Coleman: Y hay un poco más de espacio en el centro del radio. Así que voy a seguir con el 12. Pueden ver que hay solo un poco de...
Tomo Fujita: Sí, un poco.
Erick Coleman: ... hueco ahí mismo.
Gene Imbody: Y muchas veces lo que encuentro es que no es perfecto para ningún número. Es como si tuvieras que elegir. Es como, sí, probablemente sea siete cuartos, pero veo algunos huecos ligeros. Por lo general, pecaré en el lado de sobrerradio, pero es una especie de preferencia personal. Entonces, comprueba las cuerdas debajo para ver dónde estás sentado en los sillines. Cuando hago eso, siempre pongo la guitarra en mi hombro.
Tomo Fujita: Ah, lo veo.
Gene Imbody: Lo balanceo en el hombro. Pongo un cejilla en el primer traste y eso me da las dos manos libres para luego entrar y luego ver con qué radio estoy lidiando. Solo moveré las cuerdas y veré el espacio entre el indicador y la cuerda. Y, obviamente, en un Gibson, necesitarás limas de cejuela para profundizar esas ranuras. Si tienes un radio más plano en el puente, estás tocando el centro, pero en los bordes, en las alas no lo estás, tendrás que profundizar las cuerdas exteriores hasta que bajes y toques. Si no está tocando en el centro, debe profundizar los que están en el centro hasta que toque. Pero en un guardabarros podemos ajustarlo. Veamos de nuevo su estrategia.
Tomo Fujita: Sí.
Gene Imbody: Así que en esta guitarra, ya que he trabajado en ella y hice un trabajo en ella, pude determinar que en realidad es un radio de nueve pulgadas y media.
Tomo Fujita: Un poco plano, ¿verdad?
Gene Imbody: Es un poco plano. Lo que hago y lo que hice con esta guitarra es establecer esto en un radio de 10 pulgadas. Y el motivo es que si lo establezco en nueve y medio para que coincida perfectamente con la tabla, comenzando en la E-string, este radio completo, si piensa en este grupo de cuerdas como un arco completo, este radio completo va [Gene mueve con su mano mostrando el radio subiendo y articulándose] y se separa de la E-string, que está bien y así es como mucha gente lo hace y no hay nada malo en eso. Lo que hace es subir todas estas cuerdas y no quiero subir tanto las cuerdas de triple. La mayoría quiero que suban las cuerdas de bajo. Y la forma en que lo hago es fijar un radio un poco más plano en los sillines.
Tomo Fujita: Esto es lo que hago. Primero establezco con radio derecho, pero después de eso, llevo ambos hacia arriba, en otras palabras, un poco más plano. El motivo es que dobla más notas. Altura de cuerda más alta, tengo más espacio para doblarme. Hago un poco duro en el extremo inferior para jugar funk, así que me levanto un poco más.
Gene Imbody: Eso vuelve al tema de ejecución de una configuración es muy individual.
Tomo Fujita: Sí.
Erick Coleman: Sí.
Tomo Fujita: Tiene que adaptarse no solo al estado de la guitarra,
Tomo Fujita: Estilo.
Erick Coleman: ... el estilo del jugador. En un guardabarros, cambiar la altura de tu cuerda individual en la silleta es muy fácil. Solo necesita la llave Allen del tamaño adecuado. Y creo que puedo hablar por todos nosotros [texto en pantalla: #6 Guitar Tech Screwdriver Set] cuando digo que me encanta el Guitar Tech Screwdriver Set y eso es una herramienta Erick. Podemos dar las gracias a Erick Coleman.
Erick Coleman: Bueno, ese fue un proyecto de I+D de varios meses en el que básicamente repasé todas las guitarras de la tienda que Gene y yo teníamos en ese momento y determinamos qué tornillos, qué llaves Allen, qué tamaño de destornillador es el más adecuado para el trabajo de guitarra. Así que trabajamos con un fabricante y creamos el juego de destornilladores. La mayoría de los estadounidenses fabricaron guardabarros con este estilo, el puente de estilo vintage. Este tornillo era de cincuenta milésimas partes y eso va perfectamente con nuestro juego de destornilladores. La mayoría de las guitarras de tipo Fender importadas, ni siquiera tienen que ser Squier, pero la mayoría de los objetos Strat y Tele con forma no están fabricados en Estados Unidos, con mayor frecuencia, eso es un ajuste de llave de 1,5 milímetros para los sillines.
Gene Imbody: Para el centro también, ¿verdad?
Erick Coleman: Sí. Eso también está ahí. Este set de herramientas es algo que me acompaña a todas partes.
Acción en la cejuela
Gene Imbody: Eso es inestimable. Después de configurar el puente, ajustar el radio, es hora de centrar nuestra atención en la cejuela. Y este es uno grande, puede ser difícil. Siempre he dicho que hacer una cejuela desde cero es una de las cosas más difíciles que puedes hacer.
Tomo Fujita: Eso es difícil.
Gene Imbody: Pero creo que ajustar las franjas horarias es factible para la mayoría de las personas.
Tomo Fujita: Creo que, especialmente cuando compran una guitarra nueva, tienden a tener esto un poco más alto, así que no zumban. Pero cuando realmente juegas, tienes que ajustarlo.
Gene Imbody: Por eso hago estas cosas, por qué la mayoría de nosotros las hacemos en este orden. Porque el alivio de tu mástil afectará a la altura de la acción de tu cejuela sobre el primer traste, y la altura de tus sillines afectará a la altura de tus cuerdas sobre el primer traste y viceversa. Es un poco circular. Cada uno de estos ajustes tiene un efecto sobre el otro. Por eso empiezo con un mástil recto muerto y un cejilla para eliminarlo. Y luego lo configuro y luego vuelvo y lo ajusto, lo que puede significar que tengas que volver y ajustarlos. Tienes que hacer malabares con estas tres cosas hasta encontrar un equilibrio.
Tomo Fujita: Y mi pregunta es: ¿qué herramienta recomiendan?
Gene Imbody: Por lo tanto, hemos calibrado las limas de la cejuela para este tipo de trabajo [texto en pantalla: #7 Limas de cejuela calibradas]. Este es nuestro conjunto estándar. Puedes derrochar y conseguir lo más sofisticado archivos recubiertos de diamante. Son increíbles, pero las limas de corte estándar funcionan muy bien y son lo que siempre he usado. Hay algunas cosas clave que debes tener en cuenta que te ayudarán a evitar cometer errores. Una es tener el archivo adecuado. En realidad, si desea hacerlo bien, debe tener un archivo que coincida con cada indicador de su cadena.
Eso es una inversión. Es posible que algunas personas no quieran hacerlo. Y hablo con muchos de nuestros clientes y algunos que no quieren gastar tanto dinero a la vez. Por lo general, como regla general, cualquier cosa de dos milésimas menos de unas cuatro milésimas más se puede hacer para trabajar. Especialmente si estás tratando con tu propia guitarra y una cejuela de plástico y solo quieres que funcione con papel de lija o ese cordón abrasivo. Puede abrir una ranura pequeña de dos milésimas al tamaño correcto y, a las cuatro milésimas, solo está hablando de dos milésimas a cada lado de la cadena. Para mí, eso no es un problema importante.
Si estás haciendo una nueva cejuela de hueso con guitarras realmente bonitas, necesitas la lima correcta. Entonces, ¿cómo determina dónde establecer la altura de la ranura con estos archivos? Bueno, tienes que averiguar lo alto que quieres que esté tu cuerda en el primer traste. Lo que hago con el cejilla del primer traste es conseguir el doble de altura que veo sobre el segundo traste. Si piensas en la cejuela como un traste cero, un traste que siempre está trasteado, entonces deberías estar aproximadamente a la misma altura sobre el primer traste que ves sobre el segundo traste cuando haces la cejilla al principio. Me dobla para darme un seguro y suelo bajar y probar hasta encontrar el lugar donde juega cómodamente sin zumbidos.
Erick Coleman: En mi cajón de herramientas para hacer la cejuela, tengo un montón de cuerdas de guitarra de corte en varios calibres, y luego las voy a sujetar así [Erick hace una curva de 90 grados al final de la cuerda]. Así que cuando estoy configurando la acción de cadena sobre el primer traste, dependiendo de cuál podría ser esa medición, esta es una cadena de calibre 13 . Normalmente haré la cuerda D y G a esa altura. Así que entraré por debajo y mediré. Hay un poco de distancia entre la parte superior de la galga de espesores y la parte inferior de la cadena. Así que entraría y luego archivaría esa ranura un par de pasadas con el archivo para bajar esa ranura.
Tomo Fujita: Así que lo usaste para [inaudible 00:21:59].
Erick Coleman: Sí, hasta que la cuerda se sentó perfectamente en la parte superior. Otra cosa que no quieres también es que si una ranura de cejuela es demasiado alta, se va a poner afilada en estos trastes inferiores y eso es inaceptable.
Gene Imbody: Lo otro que le digo mucho a la gente es que es muy importante inclinar estas ranuras con el enfoque de la cuerda. Si miras, tenemos una guía de cuerdas aquí, pero todas estas cuerdas se dirigen hacia abajo. Es aún más así en una pala angulada, como un Gibson o un Martin. Debe seguir el enfoque de las cadenas. Si las ranuras son demasiado planas, se oirá un zumbido en la ranura. Incluso vendemos algunas herramientas, ranura segura o el calibre de la cejuela que si quieres ser más avanzado, si quieres ser más preciso, puedes.
Configuración de la entonación
Por lo tanto, establecer la profundidad de ranura de la cejuela correcta con limas de cejuela, muy importante para una excelente configuración. Ahora hablemos de establecer la entonación [el texto en pantalla dice: #8 Tuner clavijero] y hacerlo con la ayuda de un buen clavijero. Y la razón por la que lo guardamos por último es porque la altura de las cuerdas, la altura de las ranuras de la cejuela, el lazo del mástil, afectan a tu entonación. Si es demasiado alto, serás más agudo. Intentamos conseguirlo primero en el estadio de béisbol. También creo que probablemente es importante empezar en el estadio de béisbol, porque la longitud de tu cuerda va a afectar a todo lo demás.
Tomo Fujita: A veces pido a un estudiante que toque la primera cuerda hasta la melodía y toco acordes. Luego, a medida que subes, toca ligeramente, baja, y normalmente noto que la guitarra no está entonada.
Gene Imbody: Entonces, ¿se va a quedar plano mientras trabaja?
Tomo Fujita: Sí. El siguiente paso es sintonizar todo el string abierto y usar la guitarra. Demuestro tocar todos los acordes de las tríadas en todas partes lo horrible que es el sonido de la guitarra.
Gene Imbody: Muéstranos lo que quieres decir, Tomo.
Tomo Fujita: Bueno, significa que esta guitarra probablemente esté entonada, pero si tienes acordes D como ese, entonces ve como eso [Tomo toca una serie de acordes en la 65 Strat]. Pero entonces lo que está sucediendo es si algunas de las cuerdas son demasiado altas...
Gene Imbody: Puede oírlo.
Tomo Fujita: Sí. Entonces, lo que sucede es que la entonación está desactivada. Por eso las cadenas suben. Pero entonces es tan fácil así, pero a veces suena así... Así. ¿Sabes a qué me refiero?
Gene Imbody: Claro.
Tomo Fujita: Entonces, completamente equivocado. Luego digo: "Guau, realmente off". Tengo varios clavijeros diferentes. Utilizo este tipo de conector rápido, pero también el conector
Gene Imbody: Esos también son buenos.
Tomo Fujita: ... al amplificador para que los estudiantes puedan conector y jugar, y de esta manera la gente realmente ve lo precisa que es.
Gene Imbody: Entonces, ¿será mucho más preciso que el D'Addario?
Tomo Fujita: El D'Addario uno es bastante bueno, pero en otras palabras, no quiero confiar en una cosa. Así que tengo esto por precisión y es lo suficientemente cerca. Luego utilizo los oídos para finalizar realmente y luego comprender cómo o cómo.
Gene Imbody: Es importante entrenar el oído.
Tomo Fujita: Exactamente. Exactamente.
Gene Imbody: Bueno, tenemos luz estroboscópica con clip aquí, el Peterson. Son geniales, ¿verdad?
Tomo Fujita: Eso es genial.
Gene Imbody: Y esto es un poco más preciso que su clavijero de clip normal.
Tomo Fujita: Sí, eso se mueve.
Gene Imbody: Así que esto va a ser bastante preciso, pero como este o el sark que ves en la guitarra de todo el mundo, no tengo un problema importante con eso. Creo que no serán tan precisos como este o un clavijero estroboscópico, pero son lo suficientemente precisos para la mayoría de las personas.
Tomo Fujita: Lo suficientemente cerca.
Gene Imbody: Mucha gente comparará la nota de frustración con el armónico. No hago eso. ¿Lo hace?
Erick Coleman: N.o
Tomo Fujita: N.o
Gene Imbody: Porque no juego con los armónicos. Toco notas abiertas y toco notas inquietas. Hay un error incorporado al presionar la cadena hacia abajo.
Tomo Fujita: Exactamente. En su mayoría, tocamos una nota prensada, ¿verdad?
Gene Imbody: Sí, o abrir notas de estrum. Cuando dije entonación, no me preocupa eso inquieto y abierto.
Tomo Fujita: Por eso, la mayoría de los estudiantes principiantes creen que si sintonizas el string abierto, todo está listo.
Gene Imbody: Sí, no del todo.
Tomo Fujita: Pero no del todo. Pero si subes más alto, la entonación está apagada, entonces suena mal.
Gene Imbody: Si estás afilado en el 12o traste, vas a mover la silleta hacia atrás. Vas a arrugar la cuerda.
Tomo Fujita: Vas a arrugarlo. Derecha, derecha. Exactamente.
Gene Imbody: Si eres plano, es lo contrario. Estás avanzando.
Tomo Fujita: Sí, exactamente.
Gene Imbody: Haz pequeños ajustes, vuelve a sintonizar, comprueba de nuevo, deberías tener todo lo que necesitas en un conjunto como ese para hacer los ajustes en estos sillines en un Tune-o-matic casi cualquier puente, podrás... Y esa extensión que tienes ahí es genial porque te va a permitir ir un poco más allá. Vamos a comprobar el triple E. Así que tú también tienes que darte cuenta, en un un clavijero estroboscópico, es muy difícil evitar que esas ruedas giren. Su clavijero es tan preciso. Estamos en sintonía y luego... Así que esa es un poco afilada.
Tomo Fujita: Entonces tienes que ajustar la silleta.
Gene Imbody: Derecha. Así que aquí es donde estaba hablando de que la extensión es genial, porque nos permite entrar y hacer este ajuste sin golpear el mango en la parte superior de la guitarra, lo que creo que es importante, especialmente cuando estás trabajando en la guitarra de otra persona y no quieres ser el que ponga un golpe en ella.
Erick Coleman: La guitarra vintage de otra persona.
Gene Imbody: Guitarra vintage.
Erick Coleman: Alguien más que está de pie junto a ti.
Gene Imbody: No era yo, Tomo [todos se ríen]. Si soy brusco, voy a mover la silleta un poco hacia atrás. De nuevo, un pequeño ajuste, incluso ese pequeño ajuste. Y luego tendremos que volver a ajustar la nota abierta. Regreso y vuelvo a comprobarlo. Y eso lo hizo, estamos listos. Y creo que también es importante usar la cantidad de presión que vas a usar cuando juegues para ser consciente de cómo juegas y no para fortalecer todo. Porque mire, estoy en sintonía y estoy en sintonía. Pero escucha, realmente te esfuerzas. Probablemente incluso podrías verlo en el clavijero.
Erick Coleman: La presión suficiente para que la nota suene bien.
Gene Imbody: Derecha.
Tomo Fujita: Mira, eso es muy importante.
Altura de la pastilla
Gene Imbody: Así que configurar tu entonación con un buen clavijero es uno de los últimos pasos de una gran configuración. Pero hay una cosa más que tenemos que hacer con una guitarra eléctrica y eso ha establecido la altura de las camionetas. La brecha entre tu pastilla y tu cuerda juega un papel muy importante en tu tono.
Tomo Fujita: Sí.
Gene Imbody: También puede desempeñar un papel en tu entonación un poco.
Erick Coleman: Claro.
Tomo Fujita: Sí.
Gene Imbody: Algunos de estos imanes son realmente potentes y, si están demasiado cerca de la cadena, afectarán
Tomo Fujita: Sí, tira de la cuerda.
Gene Imbody: Tirará de la cuerda. Entonces, ¿cómo sabe dónde colocarlos? Tomo, cuando esta guitarra llegó aquí, vi dónde tenías tu set de pastilla y sé que tienes una forma particular en la que te gustan estos sets. Lo reconozco. Así que lo que hice fue reajustar tu selección de mástil para que puedas correr con nosotros donde lo estableciste.
Tomo Fujita: Recuerdo. Por lo tanto, el lado bajo probablemente esté aquí... Acerca de aquí [Tomo ajusta su pastilla].
Gene Imbody: Así que tienes este lado bastante más bajo que este lado. ¿Por qué?
Tomo Fujita: Sí. Solo porque la cuerda inferior tiene una cuerda más gruesa y el imán tira de cuerdas más grandes, especialmente notas más bajas. Esa parte inferior, me gusta así, así que la tracción del imán es un poco menor, más sostenida. Pero de alguna manera la cadena más alta no es efectiva como cadena más baja. Por eso mantengo esta talla un poco más alta y esta siempre un poco más baja.
Gene Imbody: Así que hicimos una medición para asegurarnos de que volvíamos a donde la tenía. Pero Tomo, conectarías conector esta guitarra y la escucharías, harías la determinación final, conector a través de un amplificador para poder oírla, ¿verdad?
Erick Coleman: Vaya, ahí mismo [todos se ríen].
Tomo Fujita: ¿Ahí está?
Gene Imbody: Volviendo a donde estaba.
Tomo Fujita: Me alegro. Básicamente, se obtiene más sostenido.
Erick Coleman: Sí.
Gene Imbody: Sí.
Tomo Fujita: Increíble. Se obtiene más sostenido, suena mejor en un tono mejor.
Erick Coleman: No solo estás intentando encontrar el mejor tono de estas recogidas, sino que también estás intentando lograr una coincidencia de volumen uniforme entre las tres, porque solo tienes un control de volumen que controla todas estas recogidas. Y cuando pasa por los interruptores, no quiere que uno de ellos sea más alto o más silencioso que el otro, así que...
Tomo Fujita: Ese es un buen punto.
Erick Coleman: ... un acto de equilibrio entre tono y volumen.
Gene Imbody: Si acabas de empezar, así es como lo hago. Sostenga sus dos E-strings hacia abajo en el último traste y establezca un espacio desde la parte superior de la pieza de tracción hasta la parte inferior de las cuerdas de tres treinta segundos de una pulgada. Ese es un buen punto de partida y, a partir de ahí, puedes ajustarlo según sea necesario levantando los oídos. La pastilla hará que su volumen sea más alto, pero obtendrá menos tono limpio. Bajar la pastilla puede darte un tono más dulce y claro, pero vas a perder volumen. Encuentra el lugar que mejor se adapte a tu oído. Y una vez más, para hacer ese ajuste, bueno, eso nos lleva de nuevo a la juego técnico de destornillador de nuevo. Ese es nuestro VIP hoy.
Tomo Fujita: Lo llevo a todas partes. Lo llevo a todas partes.
Gene Imbody: Tiene los bits adecuados para hacerlo,
Tomo Fujita: Muy bien.
Gene Imbody: ... para todo. Creo que es probablemente la herramienta más usada que tengo. Así que ahí lo tienes. Estas son las ocho herramientas esenciales que recomendamos empezar a realizar su propio trabajo de configuración, quizás nueve más o menos si tiene un Gibson. Cuando se suma el coste total, por supuesto, varía en función de la llave de alma que elija y de la cantidad de limas en las que invierta. Pero todo dicho y hecho, va a ser unos cientos de dólares. Pero, de nuevo, a un coste de unos 100 USD más o menos para una configuración que son solo unas pocas configuraciones.
Tomo Fujita: Además, todo el mundo tiene cinco, seis guitarras.
Gene Imbody: Derecha.
Tomo Fujita: Y cuanto más repita,
Gene Imbody: Va a pagar por sí mismo. Muchas gracias por ayudar con esto.
Tomo Fujita: Te damos la bienvenida.
Gene Imbody: La próxima vez veremos a la gente de vuelta al banco.
[suena una divertida guitarra eléctrica]
